Málokdo tak silně ovlivnil směřování moderní české a slovenské výtvarné fotografie posledního půl století jako často přehlížená, přesto nepřehlédnutelná Milota Havránková (*1945). Jako vůbec první žena absolvovala v roce 1969 nově vzniklou katedru fotografie v legendární líhni fotografických talentů na pražské Filmové a televizní fakultě (FAMU) a na přelomu tisíciletí se stala první profesorkou v
Kniha sochaře, malíře, grafika a ilustrátora JAN KOBLASA - Dílo ve dvou retrospektivách dokumentuje fotografickou cestou dvě výstavy, jednu z Norimberka druhou z Prahy. Navíc obsahuje kompletní grafickou sadu Koblasovy Apokalypsy, která je podrobně interpretovaná autorem knihy Zdenkem Primusem. Všechny texty jsou dvoujazyčné (česky a německy).
Když v roce 1990 vznikl Institut tvůrčí fotografie, ve všech postkomunistických zemích střední a východní Evropy existovaly jenom dvě vysoké školy se samostatnými katedrami fotografie – pražská FAMU a Vysoká škola pro grafiku a knižní umění v Lipsku. Dnes je ITF počtem studentů i pedagogů zdaleka největší ze všech českých vysokých škol, kde se fotografie vyučuje. Čtvrt století své existence si
Jde o sérii „dokumentárních fotografií“, které vznikaly během sedmi let v průběhu mých cest po různých částech světa – Evropy, Asie, Ameriky… Během těchto pobytů či putování jsem se snažil dokumentovat minimalistické objekty nebo přesněji řečeno předměty, které se jim podobají. Pokoušel jsem se dodržovat co nejužší a nejstriktnější tvarový výběr. Ten se finálně omezil pouze na objekty ve tvaru
Monograficky zaměřená publikace, přinášející reprezentativní a ucelený výběr z tvorby Jaroslava Valečky z let 2010-2015, představuje autora, který se vyprofiloval v nepřehlédnutelnou osobnost současné střední umělecké generace v návaznosti na dlouhou tradici české krajinomalby a symbolistní imaginace. Kromě Valečkových typických, okouzlujících krajin s dalekými horizonty a magickými světelnými
Vnímání krásy – vybrané japonské estetické koncepty / Obřad a scénování / Scénologie japonského prostoru k obývání / Energie slova v prostoru / Prostor a pohyb – síla tradic v japonském jevištním umění / Divadelní setkávání Japonska se Západem Studie Denisy Vostré je z mnoha aspektů dílo pozoruhodné. Pro mne kromě jiného i proto, že jsem se dověděl řadu věcí, které jsem jen tušil, nebo o nichž
Unikátní výpravná monografie se zabývá výtvarným fenoménem českých loutek, a to divadla kočovných marionetářů, rodinného spolkového loutkového divadla a tvůrců-umělců. Představuje loutky jako artefakty s akcentem jejich výtvarné kvality. Kniha je bohatě vybavena jedinečnými specificky pořizovanými fotografiemi Václava Jiráska, slučujícími informační zřetel s pohledem uměleckým. Kniha zachycuje
Kniha představuje autorský výběr 33 realizací rodinných domů, které byly navrženy a postaveny v České republice po roce 1989. V knize naleznete především rozsáhlou fotodokumentaci, provázenou vysvětlujícími a v menší míře i hodnotícími komentáři k jednotlivým stavbám. Fotografie jsou doplněny též výkresovou dokumentací ke každé ze staveb, a to ve stejném měřítku, díky čemuž je možné srovnávat
The first large-scale monograph on this internationally renowned photographer. Jaromír Funke (1896-1945) was a innovator of modern photography, just like Jaroslav Rössler, Man Ray, László Moholy-Nagy, Albert Renger-Patzsch, Aleksander Rodchenko, Paul Strand, and Edward Weston, to name but a few. Like them, Funke set out (in 1922) on the road towards abstraction, which would eventually lead him
Dílo i pohnutý osud avantgardního českého architekta a scénografa Bedřicha Feuersteina (1892–1936) se sice těší zájmu širší odborné veřejnosti, nicméně jeho japonský pobyt zůstával bez podrobnější analýzy. Studie Heleny Čapkové Bedřich Feuerstein – Cesta do nejvýtvarnější země světa vychází z rozsáhlého výzkumu archivů v Čechách i v zahraničí a představuje čtenáři životní příběh a slavné i téměř
Kniha "Jan Ságl: Deset stran jedné mince" je průřezem bohatou tvorbou českého fotografa Jana Ságla. Deset fotografických cyklů, do kterých je jeho dílo seřazeno, obsahuje jednotící linku v podobě vnitřní svobody jednotlivce. Co konkrétní cyklus, to jiná forma svobody člověka jako jedince, jako umělce i jako člena společnosti, ve které žije.
Kniha předkládá čtenáři obraz herectví dvou členů Činoherního klubu v nejslavnější éře tohoto divadla v letech 1965–72: Jiřího Hálka a Jiřiny Třebické. Přitom nejde jen o pohled na dvě herecké osobnosti, ale také na divadelní soubor, jenž ve své době přispěl výrazně k rozvoji české činohry a stal se trvalou součástí dějin moderního českého divadla.
Publikace shrnuje padesátiletou činnost předního českého grafického designéra a typografa a vedoucího ateliéru Grafického designu a vizuání komunikace Vysoké školy uměleckoprůmyslové v Praze. Kniha je řazena chronologicky a ukazuje autorovy práce do školních let, přes celou řadu plakátů a tiskovin pro kulturní akce, až k velkým projektům začátku 21. století. Je zde dokumentována jeho úzká
Reprezentativní katalog, který je záznamem výstavy „Kolíbal, Diviš, Písařík, Štědrý – Rozpravy s geometrií,“ konané v letohrádku Hvězda. Jde o srovnání výtvarného projevu čtveřice současných uměleckých osobností konfrontovaných s renesanční architektonickou památkou. V této souvislosti se tak představuje dílo Stanislava Kolíbala, jehož výjimečnost vytvořila v kontextu českého výtvarného umění
Nejnovější katalog pražského malíře a grafického designéra Jiřího Votruby potěší všechny jeho příznivce a překvapí ty, co ho dosud neznají. Shrnuje tvorbu z posledních let a přináší typicky votrubovsky barevný svět, který se nese ve znamení postpop-artové i postdrippingové vizuality. Tou Votruba zkoumá svět kolem sebe, prostředí umění i spotřební reality. Katalog v nápadité grafické úpravě Karla
Nejnovější katalog Stanislava Kolíbala doprovází jeho výstavu v Galerii Miroslava Kubíka v Litomyšli. Jeden z nejvýznamějších tvůrců českého umění druhé poloviny 20. století a počátku 21. století zde ve zkratce přestavuje své celoživotní dílo ve vybraných sekvencích od 50. let až do současnosti. Představena je i dosud nepublikovaná poslední umělcova série Černobílé nápovědi z roku 2014, stejně
Jitka Goriaux Pelechová představuje ve své monografii předního německého divadelního režiséra Thomase Ostermeiera. Sleduje uměleckou cestu dnešního čtyřicátníka od jeho pobytu na divadelní škole Ernsta Busche přes založení slavné studiové scény Baracke při berlínském Deutsches Theater až po jeho nástup do čela legendárního berlínského divadla Schaubühne, kde spolupracuje s hereckými hvězdami.
Výstavní a publikační projekt českého kurátora a slovenské kurátorky představuje osm autorů dlouhodobě tvořících v Praze nebo s tímto prostředím bezprostředně spjatých: Ruda Prekopa, Vasila Stanka, Tona Stana, Martina Štrbu, Mira Švolíka, Kamila Vargu, Petra Župníka a tragicky zesnulého Jana Pavlíka. Skupina „slovenských fotografů žijících v Čechách“ nebo „českých fotografů slovenského původu“ je
V katalogu stejnojmenné výstavy Psychedelia ve vizuální kultuře beatového věku 1962-1972 jsou vůbec poprvé mapovány a interpretovány československé beatové a rockové plakáty té doby podobně, jako se katalog Papež kouřil trávu před lety věnoval psychedelickým plakátům ze San Franciska, obalům gramofonových desek, knihám, časopisům a rockovým filmům. Katalog obsahuje 137 barevných vyobrazení,
Vlnivé abstrakce a Hořící lesy, válečkové kompozice a krajiny inspirované minulými epochami, to jsou jen některá z témat, kterými obohacuje české umění posledních dvaceti let malíř Petr Pastrňák. U příležitosti retrospektivní výstavy v Galerii výtvarného umění v Ostrave vychází jeho první monografie, která obsahuje všechny etapy malířovy práce a rozhodně potěší nejen jeho zanícené obdivovatele a